Poetry Slam und Sebastian 23Warum schreibst Du?
Weil ich muss. Es sind so viele Ideen drin, die müssen raus. Sonst platze ich.
Zu welchen Zeiten oder Ereignissen schreibst Du?
Immer. Außer beim Duschen.
Wann hast Du damit angefangen?
Sobald ich es konnte. Mit 8 habe ich meine ersten Kurzgeschichten geschrieben, mit 11 wurde die erste davon veröffentlicht.
Wie bist du zum Poetry Slam gekommen?
Ein Freund hat mir davon erzählt. Da ich schon als Kind angefangen habe, Geschichten und Gedichte zu schreiben und als Jugendlicher gelegentlich mit einer Band aufgetreten bin, fand ich den Gedanken spannend und passend. Also habe ich es einfach mal ausprobiert. Und nach einigen Anlaufschwierigkeiten bin ich dem gesprochenen Wort verfallen.
Was ist das Besondere an Poetry Slam?
Poetry Slam ist ein Veranstaltungsformat, bei dem Literatur auf der Bühne lebt. Es ist eine Möglichkeit direkt mit den Rezipienten eines Textes auf Tuchfühlung zu gehen und gleichzeitig Plattform für eine spannende Mischform aus literarischen und performativen Elementen.
Was gefällt dir an deinem Beruf / Was nicht?
Das viele Touren und die vielen Auftritte sind manchmal etwas anstrengend, aber man erlebt sehr viel und die Abwesenheit eines Alltags macht das Leben als Slammer ziemlich abwechslungsreich.
Das Beste an dem Job ist jedoch, dass ich ihn überhaupt nicht als Beruf wahrnehme: Ich verdiene mein Geld mit dem, was ich am liebsten mache - kreativ sein.
Wie kam es zu dem Künstlernamen Sebastian 23?
Eines Nachts erschien mir im Traum ein Schiffswrack auf einem Berg. Aber das hat mit dem Namen nichts zu tun. Den hat mir mal ein Moderator gegeben, weil es so viele Sebastians beim Slam gab.
Wer ist Dein Lieblings-Slammer?
Lars Ruppel.
Wie entwickelst du deine Texte? Müssen sie ein bestimmtes Schema erfüllen oder sind es meist Gedankenflüsse?
Ich schreibe, weil ich es muss. Ich gehe damit auf die Bühne, weil ich es kann. Darüber, dass bei einem Poetry Slam Literatur zu einem gemeinschaftlichen Erlebnis wird, freue ich mich sehr. Aber das ist sekundär. Die Triebfeder der Kreativität liegt im Nebel.
Was sind die wichtigsten Themen des Poetry Slam?
Das Leben, die Liebe und die Literatur der Gegenwart.
Was sollte man unternehmen, wenn man merkt, dass ein Text negative Emotionen im Publikum hervorruft?
Wenn man ein anderes Ziel erreichen wollte: Einen anderen Text schreiben.
Aus eigener Erfahrung! Was kommt besser an? Ernste Texte mit seriösem Hintergrund oder doch eher die amüsanten Texte?
Gute Texte. Am besten kommen gute Texte an. Egal, ob sie lustig sind oder ernst. Man fragt ja auch nicht, ob Bier besser schmeckt als Wurst. Hauptsache lecker.
Glaubst du, dass Slammer eine neue Epoche bilden?
Poetry Slam ist Teil einer Epoche und zwar einer Epoche, die in Zukunft wohl „Die Jahrtausendwende“ oder „Die letzten Jahre vor dem großen Krieg“ heißen wird. Eben je nachdem.
Im Poetry Slam kommt es auf Produktion und Performance an, was wirkt Deiner Meinung nach mehr, die inhaltliche Komponente oder der sprachliche Ausdruck?
Es ist klar, dass man mit einer guten Performance die Leute eher begeistert, als mit einem eher schlichten Vortrag. Allerdings wird eigentlich immer ein guter Text, der einfach vorgelesen wird, gegen einen schlechten Text gewinnen, der gut vorgetragen wurde. Insofern geht dieser Punkt zum Glück an die Literatur.
Inwieweit lässt sich Slam in der Schule realisieren? Ist es nicht fahrlässig den Schülern einen geschlossenen Komplex zu bieten, obwohl sie sich frei entfalten sollen? Welche sind die Ziele, die der Poetry Slam in der Schule verfolgen sollte?
Den „Poetry Slam“, der irgendwelche Ziele verfolgt, gibt es nicht. „People talk about HipHop as if it was some old man living on a mountain“ hat Mos Def einmal gesagt.
Neben den Möglichkeiten, Schüler selbst kreativ werden zu lassen, wird es bei „Poetry Slam“ als Unterrichtsthema aber sicher auch darum, ein neues zeitgenössisches Literaturformat zu entdecken und etwas über Künstler und Kunstform zu erfahren.
Aufgrund der leichten Zugänglichkeit und der freien Form bietet sich der Themenkomplex „Poetry Slam“ aber natürlich an, um die Schüler selbst einmal schreiben und vortragen zu lassen.
Ich bin davon überzeugt, dass dies genau so gut möglich ist, wie im Kunstunterricht ein Bild zu malen.
Kann man es schaffen Schülerinnen und Schüler zur eigenen Produktion in Anknüpfung an ihre eigene Lebenswelt trotz des Drucks der Schule zu motivieren? Wenn ja, wie?
Natürlich kann man das schaffen. Wie viel sie von sich preisgeben, ist den Schülern ja selbst überlassen.
Man sollte mit eher spielerischen Übungen beginnen und die Stimmung in der Gruppe lockern, um Hemmungen zu nehmen. Dabei kommt einem entgegen, dass es den meisten Schülern mehr Spaß macht, sich etwas auszudenken, als frontal unterrichtet zu werden.
Wobei ich natürlich beiden Methoden ihre Daseinsberechtigung zuspreche.
Neben dem Schreiben steht ein weiterer Aspekt im Fokus des Slam, nämlich die Performance. Welche sind die wichtigsten Punkte, die man bei einer Performance beachten sollte?
Eines der Dinge, die Poetry Slam erfolgreich machen, ist Authentizität. Die Autoren stehen mit ihren eigenen Texten auf der Bühne und erzählen etwas von sich. Die Performance sollte möglichst natürlich sein, also nicht übertrieben oder allzu theatralisch.
Trotzdem ist ein anderer Punkt auch klar: Selbst die erfahrensten Poetry Slammer sind noch dabei, die Möglichkeiten der Vermischung von Performance und Literatur auszuloten. Dieser Prozess ist sehr jung und da ist das letzte Wort noch nicht gesprochen und die letzte Bewegung noch nicht gemacht.
Also gilt, dass man sich ruhig mal in alle Richtungen der stimmlichen und physischen Gestaltung ausprobieren sollte.
War dein Interesse an Literatur bzw an dem Fach "Deutsch" Schon immer vorhanden?
Das Fach Deutsch hat mich in der Schule eher abgeschreckt, denn es forderte kaum Kreativität, sondern eher... naja, keine Ahnung, was die eigentlich von mir wollten. Es mag auch an den Lehrern gelegen haben... Ja, wahrscheinlich das...
Welche Tipps kannst du Anfängern geben?
Erst aufhören, wenn man fertig ist. Und dann weitermachen.